Hemos llamado a la puerta de diferentes festivales para estar presentes en sus procesos de deliberación, aquellos momentos en los que deciden la programación. La mayoría de ellos nos han abierto las puertas. Sin embargo, algunos ya tenían hecha la selección porque el festival se celebra en los próximos meses, así que les hemos hecho la siguiente propuesta:
CONDICIONES PARA UNA SELECCIÓN
1) Invitamos al equipo de programadores del festival a escoger 3 de entre 32 espectáculos de un país extranjero.
2) Para realizar la selección reciben un trailer de 6 minutos de cada uno de los espectáculos y la grabación del espectáculo completo.
3) En los vídeos solo aparece el título del mismo. El nombre de la compañía, el lugar de estreno, o el año de creación han sido deliberadamente borrados.
4) Las conversaciones del equipo curatorial son grabadas y se convierten más adelante en el guión de un espectáculo «que escenifica los procesos de decisión y selección, la turbulencia dialéctica que se esconde tras el trabajo de una dirección artística».
OTRA EXPLICACIÓN DEL PROYECTO
El teatro es la elaboración colectiva de una hipótesis de trabajo que sólo se produce cuando, al salir del espectáculo, la conciencia de no haber desempeñado bien el papel de público se confunde con la intuición de las muchas maneras de haberlo hecho mejor. En un mundo en el que la Participación es un hecho pero casi nunca es real, el teatro asume la tarea nada fácil de poner en escena una participación que, sin ser necesariamente un hecho (o precisamente por no serlo) consiga ser real. “Seeing oneself living”, Roberto Fratini y Roger Bernat.
¿Cómo se hace la cultura? ¿De qué espectáculo mental, de qué guión ideológico sacamos nuestras opiniones sobre los espectáculos de los demás? ¿Hasta qué punto la programación es una forma de dramaturgia? ¿Qué parte de ficción admite el escenario del debate? ¿Cuánto teatro admite la sinceridad del foro? ¿Qué procesos no manifiestos, a veces paradójicos y en algunos casos grotescos, hacen que un determinado artista o espectáculo sea accesible al público? ¿Qué parte de Dionisio mueve la intoxicación de decidir?
A partir de estas cuestiones, Roger Bernat/ FFF construye un dispositivo que escenifica los procesos de decisión y selección, la turbulencia dialéctica que se esconde tras el trabajo de una dirección artística.
QUIÉNES SOMOS
Projecte de Roger Bernat amb dramatúrgia de Roberto Fratini i la participació de Francesca Albanese, Silvia Baldini, Josephine Magliozzi i Laura Valli. Software: Matics Barcelona. So: Joan Solé. Muntatge video: Txalo Toloza. Gràfica: Marie-Klara González.
Amb la generosa col·laboració d’Agnès Mateus i Quim Tarrida, Agrupación Señor Serrano, Alessandra García, Animal Religion, Atresbandes + Bertrand Lesca & Nasi Voutsas, Azkona/Toloza, Baró d’Evel, Brodas Bros, Cabosanroque, Cris Blanco, Col·lectiu VVAA, David Espinosa, El Conde de Torrefiel, Germana Civera, Iniciativa Sexual Femenina, Joan Català, Jordi Oriol, Juana Dolores, Las Huecas, Macarena Recuerda, Malpelo, Marcel·lí Antúnez, La Veronal, Marta Galán Sala / Montserrat Iranzo i Domingo, Nao Albet i Marcel Borràs, Ça Marche, Núria Guiu, Nyamnyam, Pere Faura, Quim Bigas, Societat Doctor Alonso i Soren Evinson.
Producció i curadoria de Qui e Ora / Up to you Festival (Bergamo). Coproducció de Capotrave / Kilowatt Festival (Sansepolcro). Amb la col·laboració d‘Ecate (Milà), Palinodie / Festival Aosta / Città Diffusa, Festival Mirabilia (Cuneo), Dominio Pubblico Festival (Roma), IAC / Centro Arti Integrate (Matera) (Risonanze Network, Italian network of festivals with artistic direction participated by young people under 30). Amb el suport del Ministero della Cultura.
We’ve knock on the doors of different festivals to be present in their deliberation processes, those moments in which they decide on the programming. Most of them have opened the doors for us. However, some had already made the selection, so we have made the following proposal:
CONDITIONS FOR A SELECTION
1) We invite you, the team of festival programmers, to choose 3 out of 33 shows from a foreign country.
2) To make the selection, you receive a 1 to 6 minute trailer for each of the shows, and the recording of the complete show.
3) Only the title of the show appears in the trailers. The name of the company, the place of premiere or the year of creation have been deliberately erased.
4) Your curatorial conversations will be recorded and later will become the script for a show «that stages the decision and selection processes, the dialectical turbulence that is hidden behind the work of an artistic direction.»
ANOTHER EXPLANATION OF THE PROJECT
Theater is the collective elaboration of a working hypothesis that only occurs when, after leaving the show, the awareness of not having performed the role of the public well is confused with the intuition of the many ways to have done it better. In a world in which Participation is a fact but it is almost never real, the theater assumes the not easy task of staging a participation that, without necessarily being a fact (or precisely because it is not) manages to be real.
«Seeing oneself living» Roger Bernat & Roberto Fratini.
How is culture made? From what mental show, from what ideological script do we get our opinions about the shows of others? To what extent is programming a form of dramaturgy? What part of fiction admits the scenario of the debate? How much theater admits the sincerity of the forum? What non-manifest processes, sometimes paradoxical and in some cases grotesque, make a certain artist or show accessible to the public? What part of Dionysus moves the intoxication to decide?
Starting from these questions, Roger Bernat/ FFF builds a device that stages the decision and selection processes, the dialectical turbulence that is hidden behind the work of an artistic direction.
ABOUT US
Project by Roger Bernat with dramaturgy by Roberto Fratini and the participation of Francesca Albanese, Silvia Baldini, Josephine Magliozzi and Laura Valli. Software: Matics Barcelona. Sound: Joan Solé. Video montage: Txalo Toloza. Graphic: Marie-Klara González.
With the selfless collaboration of: Agnès Mateus & Quim Tarrida, Agrupación Señor Serrano, Alessandra García, Animal Religion, Atresbandes + Bertrand Lesca & Nasi Voutsas, Azkona/Toloza, Baró d’Evel, Brodas Bros, Cabosanroque, Cris Blanco, Col·lectiu VVAA, David Espinosa, El Conde de Torrefiel, Germana Civera, Iniciativa Sexual Femenina, Joan Català, Jordi Oriol, Juana Dolores, Las Huecas, Macarena Recuerda, Malpelo, Marcel·lí Antúnez, La Veronal, Marta Galán Sala / Montserrat Iranzo i Domingo, Nao Albet & Marcel Borràs, Ça Marche, Núria Guiu, Nyamnyam, Pere Faura, Quim Bigas, Societat Doctor Alonso and Soren Evinson.
Producció i curadoria de Qui e Ora / Up to you Festival (Bergamo). Coproducció de Capotrave / Kilowatt Festival (Sansepolcro). Amb la col·laboració d‘Ecate (Milà), Palinodie / Festival Aosta / Città Diffusa, Festival Mirabilia (Cuneo), Dominio Pubblico Festival (Roma), IAC / Centro Arti Integrate (Matera) (Risonanze Network, Italian network of festivals with artistic direction participated by young people under 30). Amb el suport del Ministero della Cultura.